È stato TUTTO cancellato, Miley Cyrus ha scritto una lettera ai fan il mese scorso, spiegando come si è verificato l'incendio del 2018 ha distrutto la sua casa a Malibu ha portato con sé il suo settimo album inedito.
L'LP si sarebbe incastrato in una trilogia di EP, il primo dei quali, Lei sta arrivando , abbandonato a maggio 2019.
Ma Miley essendo Miley - una mega-star camaleontica che non ha mai realizzato lo stesso album due volte, giocando tra pop, hip-hop, country e psichedelia - ha scelto di ridefinire il suo sound ancora una volta, abbandonando sia le sue canzoni perdute che i prossimi EP a favore di la sua ultima ossessione: la regalità rock di un'epoca passata.
Cuori di plastica, Il nuovo album incendiario di Cyrus, sottolinea la più grande reinvenzione sonora mai realizzata dal cantante 28enne: un tributo retrò a frontwomen senza fronzoli: Debbie Harry e Ann Wilson degli Heart, Stevie Nicks e Giovanna Jett (entrambi compaiono nell'album). È finito il rassicurante country-pop del suo ultimo full-lenght, l'immediato dimenticabile del 2017 Più giovane ora , invece sostituito da pelle borchiata, triglie bionde e un famiglio se non ti piace, vaffanculo.
Su 12 tracce, l'equilibrio sembra perfetto per l'ex star Disney; jam di chitarra abbastanza grintose per cementare la sua nuova estetica pur mantenendo lo smalto mainstream - per gentile concessione dei super-produttori pop Louis Bell e Mark Ronson tra gli altri - per soddisfare i fan che sono rimasti lì da allora Hanna Montana.
L'esordiente WTF Do I Know è un petardo hard-rock strappato direttamente dalla Sunset Strip intorno al 1982 - una melodia di rottura che forse infuria sul divorzio molto pubblico di Cyrus dall'attore Liam Hemsworth. È seguito da una title track che promuove una spavalderia simile (entrambi scritti dal prolifico produttore di successo Ryan Tedder) e ritmi che ricordano fortemente Sympathy For The Devil dei Rolling Stones.
La raspa brevettata di Cyrus si presta naturalmente a questo suono seghettato e di ritorno al passato - ora sembra ovvio che alla fine avrebbe raggiunto una destinazione del genere - ma c'è un altro fattore chiave che alimenta Cuori di plastica : È sobria. Dopo aver trascorso la maggior parte di un decennio a romanticizzare l'uso ricreativo di MDMA e marijuana, proprio l'anno scorso ha pubblicato la canzone ispirata a Wu-Tang D.R.E.A.M. con le sue droghe uncinate governa tutto intorno a me, — Cyrus si è pulito all'inizio di quest'anno, sperando di evitare il famigerato 27 club, lei detto all'inizio di questa settimana .
Con ciò, le nuove tracce sembrano particolarmente nitide e coese, facilmente il suo disco più accattivante e acutamente concentrato, non che il livello sia stato impostato così in alto, anche il suo LP caratteristico Bangerz era disperso (per non parlare dello sfocato del 2015 Miley Cyrus e il suo morto Petz , uno pseudo-psichedelico sogno febbrile in cui ha collaborato con le Flaming Lips).
Il singolo principale infatuato di Nicks Cielo di mezzanotte è assolutamente avvincente, una vincitrice del synth-rock massimalista e il suo singolo più forte dai tempi di Wrecking Ball. La sexy Prisoner, un duetto dark-pop con Dua Lipa, è un altro earworm pronto per l'arena, anche se il gancio ricorda Physical di Olivia Newton-John (che la Lipa ha già campionato per il suo album quest'anno).
Una caratteristica kitsch di Billy Idolo sul montante della vecchia scuola Night Crawling è divertente, ma più eloquente è Bad Karma, uno scintillante botto da roadhouse al fianco di Jett, la musa più riconoscibile dell'album. I toni vocali del duo sono stranamente simili in pista.
Se c'è un colpo Cuori di plastica, è la generale mancanza di introspezione. Questo non è il record per scoprire chi è Miley Cyrus veramente è al di là dei riflettori, anche se l'album si conclude con l'autobiografica Golden G String, che allude ai suoi giorni di twerking con i VMA ma dice: Hai il coraggio di chiamarmi pazza, ti sei guardato intorno in questo posto? Un punto giusto.
Agganciati alla fine dell'album ci sono i remixare di Midnight Sky, si è fusa con il suo predecessore Edge of Seventeen, oltre a due cover entusiastiche registrate per il live streaming all'inizio di quest'anno: Heart of Glass dei Blondie e Zombie dei Cranberries, che hanno entrambi contribuito a inaugurare la nuova immagine rock di Cyrus (per non parlare i suoi tributi ai Metallica, ai Led Zeppelin e ai Nine Inch Nails a Glastonbury nel 2019).
Con questa nuova creazione, di Miley Cyrus: Unironic Rock Star, è difficile non immaginare una linea temporale alternativa: e se nel 2008, all'incirca nel periodo in cui la sedicenne Miley avesse rilasciato il suo tween hit 7 Things — solo un paio di trucchi in studio da cui diventando una vera e propria canzone pop-punk - ha deciso di rimanere su quella strada? Avrebbe avuto altrettanto successo? Come sarebbe il suo catalogo? Ancora più importante, in che modo la sua insorgenza avrebbe influenzato la musica rock in generale? Il genere sarebbe a qualche passo in più dall'irrilevanza mainstream?
Ogni volta che Cyrus sarà in grado di tornare in tournée nelle arene con queste nuove canzoni al seguito, faresti meglio a credere che lo stravagante spettacolo teatrale sarà molto più vicino ai KISS che a Katy Perry. Forse sputerà sangue e mangerà fuoco.
Sono nato per fare il disco che ho appena pubblicato! Ciro ha continuato Instagram il giorno del rilascio.
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