Data la buona volontà che hanno generato dopo lo scioglimento, il ristampe apprezzate , documentari e legioni di band più giovani che li acclamano come influenze: è facile dimenticare quanto sia grave Lento La prima corsa di una band è finita. Il loro secondo album Souvlaki ora è un ur-text di shoegaze come un altro Il mio maledetto San Valentino registrazione, ma all'epoca era solo degno di nota per il fatto che era stato realizzato in una foschia di cannabinoidi, in parte, con Brian Eno . Dopo l'uscita di quel disco, sono andati ulteriormente alla deriva in quell'etere lapidato: Secondo le note di copertina per una ristampa del loro terzo album Pigmalione , è stato chiesto loro di consegnare un disco pop dal capo della loro etichetta e hanno deciso di fare esattamente il contrario, pubblicando nove tracce di kosmische celeste e elettronica ambientale: la sua traccia di apertura Rutti era lunga più di 10 minuti.
Poi, nel febbraio del 1995, la band - il batterista assente Simon Scott, che se ne andò dopo essersi sentito fuori sincronia con la nuova direzione spaziale - pubblicò Pigmalione , una vaporosa collezione di pezzi elettronici. Gli album precedenti li avevano già resi capri espiatori per tutto ciò che la stampa musicale vedeva sbagliato con le sottili emozioni della scena shoegaze, ma la loro ritrovata astrazione era un ponte troppo lontano per coloro che erano rimasti fino a quel momento. La loro etichetta Creation Records li ha abbandonati nella settimana successiva alla sua uscita. Una recensione li ha suggeritilavorare sulla loro lapide. E così hanno fatto, ponendo fine alla band poco dopo. Quando il chitarrista Neil Halstead si trasferì dalla casa dove aveva lavorato a gran parte del disco, se ne andò quasi tutti i suoi vestiti si asciugavano su una linea all'esterno e non è mai tornato per loro.
Per la band per tornare al titolo Lento dopo 27 anni—un nome usato anche nella loro prima uscita in assoluto—suggerisce che, come per molte band che realizzano dischi omonimi nel profondo della loro carriera, il disco è un pulsante di reset.Forse di conseguenza, Lento sembra anche più semplice. Con tutto ciò che la band ha tentato nel corso dei quasi tre decenni dalla loro formazione iniziale, avrebbero potuto fare qualsiasi cosa. Hanno scritto ballate oppiacei, techno ambient, persino droni trasudanti e trasformato la strumentazione di gruppi rock in motori a reazione. Ma qui, le canzoni sono vistosamente ridotte al minimo: i testi sono leggibili, le chitarre suonano come... chitarre. È un approccio che non hanno davvero adottato dalle loro primissime registrazioni, dal Lento EP attraverso Solo per un giorno . Il rintocco del singolo di piombo Star Roving è così spoglio e semplice che sembra più l'attuale generazione di band indie offuscate dal riverbero che a qualsiasi altra cosa nel loro catalogo (cerca su Twitter per Lento DIIV ).
Perché durante il periodo sembravano intenzionati a spingere i confini tra rock e musica elettronica Pigmalione , e quanto affascinante e amorfo e difficile da afferrare Souvlaki rimane oltre 20 anni dopo il suo rilascio, potrebbe essere facile da prendere Lento come ritiro. Ma la sua semplicità a livello superficiale serve solo a evidenziare quanto siano sperimentali la band come cantautori. I loro momenti migliori sembravano una specie di sonnambulismo, che collegavano insieme emozioni frammentate e scene in frantumi con progressioni di accordi vaporosi e una fitta nebbia di riverbero. Ecco perché ha senso per Lento avere canzoni rock cosmiche (Slomo), nenie minimaliste per pianoforte (Falling Ashes) e celestiali C86-ismi a distanza di poche tracce l'una dall'altra. Quand'è stata l'ultima volta che un sogno ad occhi aperti ha avuto molto senso?
Le loro immagini liriche hanno sempre seguito lo stesso tipo di logica sfocata— una lezione sobria diventa una sigaretta accesa diventa un muro di televisori . Quella qualità scivolosa è ripresa in tutto il nuovo materiale. Zucchero per la pillola trova la band alle prese con immagini sfocate: catturata da una tormenta di gabbiani, che tamburellano nel vento, Halstead descrive un'esperienza straziante di sentirsi sopraffatti dalla gelosia, correndo nell'oscurità. Le immagini surreali si accumulano più in alto fino a quando, al culmine della canzone, forniscono una spiegazione furba, Sai che ho fatto il sogno più strano. La struttura narrativa delle fantasticherie notturne può spesso sembrare inquietante, ma per tutto il tempo lento, la band usa immagini nebbiose e transizioni scivolose come una sorta di rilassante déjà vu: ti senti come se fossi già stato qui, anche se ovviamente non lo sei.
Sin dal loro inizio, la musica degli Slowdive è sempre sembrata familiare. Questo è in qualche modo ciò che li ha messi nei guai con la critica la prima volta, che il loro diffuso eroismo chitarristico suonava così tanto come My Bloody Valentine e il resto della cosiddetta scena che si autocelebrava che non valeva davvero la pena di approfondire. Ma quel pensiero ha sempre mancato il punto. Anche al loro massimo là fuori, nelle loro fasi più sperimentali, la loro musica era così fantastica perché sembrava qualcosa che avevi già sentito prima: un lontano ricordo di dischi rock da tempo dimenticati. Come spogliato ritorno ai loro primi sforzi, Lento potrebbe benissimo essere il loro più confortante. È sempre bello tornare a casa.